L’A-FAD (Associació d’Artistes i Artesans del FAD), amb la col·laboració de l’Ajuntament de Barcelona i la Generalitat de Catalunya, presenta una nova edició de Tallers Oberts BCN, unes jornades de portes obertes on artistes plàstics i artesans professionals mostren la seva obra i el seu espai de treball a la ciutadania. Durant el cap de setmana els interessats podran acostar-se als tallers i espais de creació per conèixer l’obra i el treball dels creadors de la ciutat, a més de gaudir d’un total de 60 activitats programades entre les quals mostres pràctiques, tallers, visites guiades o workshops.

NEWS

Antonio Yranzo

17.04.2018

La principal activitat artística d’Antonio Yranzo és l’escultura, a la qual es va dedicar farà més de 25 anys. Per la producció de les seves peces utilitza gairebé sempre fustes nobles reciclades. Treballa en peces d’equilibri, mòbils i de composició. En la seva trajectòria artística i creativa ha desenvolupat i col·laborat en diferents projectes i en diversos àmbits professionals com l’interiorisme, la gastronomia, el disseny i la cultura.
La seva última peça “Petjades” està situada en el rehabilitat Passatge dels Manufacturis de Barcelona (Hotel Yurbban Trafalgar). Web

 

Kima Guitart

17.04.2018
Kima Guitart ha triat la seda com a suport pictòric. Si visites el seu estudi podràs veure sedes murals de diverses mides, així com peces d’indumentària: xals, ventalls i altres complements. Per pintar utilitza tècniques tradicionals xineses i japoneses, intentant fer la síntesi entre Orient i Occident, entre tradició i modernitat. Li agrada experimentar, buscar camins nous.., a més dóna molta importància a l’ofici, a la feina ben feta; “Crec que per trobar un llenguatge propi s’ha de conèixer molt bé la tècnica per, d’aquesta manera, poder-la obviar”.Cerca l’equilibri entre Ofici, Art i Disseny. Ha exposat sedes murals a galeries d’art i algun museu a Catalunya, Espanya, Europa, Estats Units, l’Índia i el Japó.
Va organitzar desfilades en llocs poc habituals com per exemple un Temple Zen, al carrer, a galeries d’art, a museus però també a les passarel·les oficials. Les seves desfilades són atípiques, tant pel que fa als espais, les peces o les models. La seva intenció és que les peces siguin atemporals, que no depenguin de tendències de colors ni formes, ni tan sols de l’edat de les dones que les portaran. Admet una preocupació sobre la relació que les dones establim respecte al nostre cos: “Treballo per dones reals, per dones boniques de veritat. De fet la bellesa no és un concepte fix, canvia segons les èpoques i les cultures, m’agradaria que la meva feina ajudés a reivindicar la bellesa més enllà d’edats morfològiques i estereotips”. L’artista busca simplicitat i sofisticació, la cerimònia i la quotidianitat.Visita el seu estudi i podràs comprovar com n’és de fascinant el món de la seda; quants tipus de sedes, tan i tan diverses, hi ha i quins resultats es poden obtenir amb cadascuna d’elles. Web   IG
 

Less Filling

17.04.2018

Less Filling és una marca creada a partir de peces de roba confeccionades en edicions limitades. Aquestes peces es construeixen a partir de tèxtils prèviament estampades amb serigrafia. Es creen contínuament estampats nous amb la finalitat de generar estètiques fresques en vestir. Tot el procés es realitzen en el taller, alhora que s’exposa i es ven al públic.

Aquest mètode de treball continu des de 2010 ha creat sinergies amb altres creadors per a la producció d’objectes d’edició limitada i artesana. Des de fa un any, Less Filling showroom s’instal·la a l’actual espai de treball i venda, on paral·lelament planteja iniciar una sèrie de tallers entre altres professionals del sector tèxtil per generar diàlegs i col·laboracions. Web

HÀBIT by Miquel Barberà

17.04.2018

Artista intemporal forjat en un univers mitològic. La seva sensibilitat i imaginació li permeten descobrir les formes vives que hi ha a la darrera de l’ànima dels metalls nobles i en les més belles gemmes. La seva creativitat ens mostra que estem davant d’una ment profundament intuïtiva, capaç de veure i comprendre el món de les formes arquetípiques i de transformar les seves idees en fascinants estructures que neixen del procés de transmutació que té lloc al cresol. És allà on els metalls es rendeixen al poder del foc per a renéixer, en les seves mans d’artista, en escultures sublims les formes de les quals evoquen mons antics i eterns, que desperten en la ment de l’observador sensacions de noblesa i elevació de l’esperit. Web

Indianes Footwear

17.04.2018

Indianes és un estudi de disseny on es treballa amb el calçat; s’elaboren productes d’edició limitada amb una producció més dedicada i afinada. A més a més, l’estudi treballa amb materials ecològics, reflex d’una consciència ètica. D’aquesta manera Indianes intenta crear productes que respectin el medi ambient i, conseqüentment, beneficiar a la societat. L’estudi crea el seu producte amb un pensament humà i social. Web

Nono Rueda i Clara Nogales

17.04.2018

Som dues artesanes treballant en un espai col·lectiu de dones creadores. Els nostres tallers estan situats a l’altell de Vitae Store, una botiga eròtica alternativa amb visió feminista gestionada per Iraia Membrive i situada al cor de la Vila de Gràcia. Nono Rueda és il·lustradora, artista i activista, la seva obra es caracteritza per tenir una base feminista i eròtica. Nono també confecciona llibretes artesanalment, fa retrats personalitzats i tot just acaba d’autoeditar el seu primer llibre. Clara Nogales és artesana tèxtil i està començant un nou projecte: Mima. Una marca sostenible de roba interior femenina estampada amb tints naturals sobre roba ecològica i teixits reciclats. Mima és també un projecte d’empoderament femení que treballa l’autoestima de les dones a través de la fotografia. Web

MAM – Maria Àngels Mañez

16.04.2018

Visita el taller de Joieria de MAM – Maria Àngels Mañez
Passatge de Can Xerricó, 6
08901, L’Hospitalet de Llobregat
T 619250985

DV 11.05.2018
14:00–21:00

DS 12.05.2018
11:00–21:00
mamanez@l-h.cat